¿Por qué?

Si nos trasladamos a la época prehistórica, encontramos las pinturas rupestres (entre muchos otros); aún sin ponerse de acuerdo, historiadores y científicos les dan diversas funciones como ser una herramienta para contar su vida o simplemente una forma de expresar sensaciones, entre otras. Pero también las herramientas de caza y utensilios llegan a tener símbolos, arreglos, algo extra a esa función primaria.

¿Cómo?

Desde el viejo Egipto, pasando por la Academia, el Renacimiento, doblando por la Bauhaus o la Escuela Constructivista, entre otros estilos y escuelas, el arte (la forma como se hace y percibe) se transforma, en primer lugar, por el avance tecnológico de las herramientas con que se crea, por ejemplo la invención del óleo y de nuevos colores(alquimia), la revolución industrial (inventos como el automóvil, la fotografía, etc), la era digital (Internet, robótica), etc.

Todos estos descubrimientos y creaciones cambian la forma en la que se presenta o se hace el arte.

¿Para qué?

El arte come siempre de la etapa en la que se vive, desde las teorías y pensamientos filosóficos de la época hasta los movimientos y luchas sociales, pues alteran su contenido y fin. Puede ser una herramienta de protesta como el arte gráfico en forma de volantes o periódicos murales del movimiento estudiantil del 68 en México o tan sólo un cuadro antiguo en donde se muestre la forma exuberante de vivir de la realeza imperante. Al final, las dos obras se empapan del contexto en el que viven, denunciando o evidenciando tales hechos.

El arte ciertamente es una forma de expresión. En concreto, las artes plásticas y visuales sirven para plasmar las vivencias, emociones, sentimientos, en fin, algo así como ilustrar el mundo en el que se vive.

¿Para quién?

El hombre siempre será (a mi parecer) el objetivo final del arte, ya sea para hacer una crítica, definir una teoría, representar una idea, ser un ejercicio de introspección o simplemente comunicar o manipular algo.

La idea del arte como un cuadro colgado se ha roto desde hace tiempo y encontramos obras como La Fuente (urinario) de Marcel Duchamp o las fotos manipuladas de Andy Warhol que masificaron y diversificaron las formas de hacer arte.

De mi arte a tu arte

Por desgracia el arte entra en círculos de poder en donde se pretende definir qué es y qué no es arte. Justo ahora el arte contemporáneo se maneja desde arriba, ya que son los grandes coleccionistas, las galerías y curadores quienes pueden hacer que un objeto encaje o no en el parámetro de arte.

Pero ese será sólo un tipo de arte, el "arte del mercado" podríamos decir, ya que hay artistas y movimientos que se mueven fuera de ese círculo, aunque pueden ser engullidos en cualquier momento como pasó con muchos de los colectivos mexicanos de los setentas y ochentas.

Porque el arte también se encuentra en las calles y sobre todo fuera de ese círculo de galerías y museos, aunque el arte contemporáneo pretenda ser dictado en ferias de arte como ARCO (España) o MACO (México), el arte siempre será cambiante y trasgresor.

Para mí, el chiste del arte es que tenga una intención verdadera, una coherencia y un sentido de existencia, algo que sea sublime y tenga un propósito, algo que mueva al espectador, que no caiga en ese estado gaseoso o decorativo.

En fin, esa es mi humilde opinión, pero para ustedes ¿qué es arte?, ¿les ha servido en algo?, ¿creen que el mundo pueda vivir sin él?

Espero sus comentarios y sugerencias, y si conocen algún artista o alguna obra que les guste, pues ¡compártanla!